陈湘波讲述经典作品《江山如此多娇》背后的故事

“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰”，这是毛泽东词《沁园春·雪》的经典名句，《江山如此多娇》也是一幅载入中国艺术史的经典作品，是著名画家傅抱石和关山月于1959年合作创作的巨幅设色山水画，现收藏于北京人民大会堂。日前，记者独家专访了关山月弟子、深圳关山月美术馆馆长陈湘波，听他讲述这幅作品的创作故事。这些展示当代革命精神风貌的美术作品，非常值得后人学习和发扬。

傅抱石和关山月各施所长

1959年新中国成立十周年，首都落成十大建筑，其中最宏伟的人民大会堂邀请全国各地著名画家来京作画，傅抱石和关山月联合创作的《江山如此多娇》便是其中之一。这幅作品在4个月内完成，宽9米、高6米半，是中国美术史少见的鸿篇巨制。挂画的地方是北门进入大会堂宴会厅贵宾的必经之地，位置极为重要，可见其地位。

陈湘波介绍说，这幅作品紧紧把握原词中“须晴日，看红装素裹，分外妖娆”的词意，以酣畅淋漓的笔墨概括地表现出白雪皑皑的西北高原、郁郁葱葱的江南大地，以及长城内外、大河上下的壮丽河山;既表现出地理上的东西南北，也包含季节中的春夏秋冬，加上东海喷涌而出的一轮红日，气势磅礴，意境深邃。

陈湘波告诉记者，关山月和傅抱石当时住在前门外的东方饭店，饭店的大厅是他们进行创作的工作厅。中央的一些领导常来创作现场进行指导，让他们加深对《沁园春·雪》的理解，也要求他俩在分工合作中，既要保留各自的风格，又要体现和谐统一的格调，尽量做到各尽其长又融会贯通。

两位优秀艺术家的通力合作也成为艺术史上的一段佳话。陈湘波说：“从傅抱石保留的画稿看，他构思整个画面大的构图，关山月增强画面的纵深感和现实性。在具体创作过程中，他们也都能处处从全局出发，尊重对方的擅长。傅抱石以瀑布和流水见长，他便当仁不让;而关山月对西北景物比较熟悉，当画到雪山长城时，傅便谦让给他，从而使傅抱石的浪漫情调和关山月的写实风格珠联璧合。这种扬长避短、互尊互让、既当主角又甘配角的合作态度，使画面达到了最佳的艺术效果。”

主席题词写四遍，总理说“太阳放到如脸盆一样大”

陈湘波认为，《江山如此多娇》这幅画虽然是由关、傅两人主笔创作，也可以说是集体智慧的结晶。这幅画上的“江山如此多娇”几个字是毛泽东的亲笔题词，但不是一次写的，当年正在外地视察的毛泽东主席分别写了四幅，再在每一幅中圈出自己满意的字，最终组合而成。画面上的6个字是请中央工艺美院教授张正宇放大描到画面上。而画上的印章“江山如此多娇”则由时任国务院办公厅主任齐燕铭刻成。

陈湘波还透露了一个细节，当时周总理很忙，但仍抽空来看了两次，在肯定的基础上也提出了意见：画幅挂在人民大会堂还是略显小了些(画面最初是7米宽，5米高)，此外太阳也要加倍放大，如脸盆一样大。在听取了总理的意见后，两位画家立即动手修改，将画幅扩大到宽9米、高6米半，画中的太阳也加大了一倍。

开拓山水传统与时代特色兼备的新图式

在陈湘波看来，作为一件具有划时代意义的作品，《江山如此多娇》体现了典型的革命现实主义和革命浪漫主义相结合的创作方法。“通过它启发后来中国画的创作思路，从而为当时处于特定社会历史环境中的中国画家开拓了创作题材和新的图式。”

陈湘波认为，《江山如此多娇》不仅保留了传统中国画对诗意的追求，同时与当时的政治氛围、社会气氛相结合，将传统山水画中脱离尘世的清高孤傲，改变成结合现实的表现形式。

“正因为如此，在上世纪60年代到80年代的20年里，中国山水画得到极大发展，并确定了影响至今的创作方法和样式，使中国画在这种特定的社会历史环境中，以其顽强的生命力，表现得既与传统相关联，又具有鲜明的时代特色。”陈湘波表示。

文艺是时代前进的“号角”，主题美术创作蕴含更多的是政治价值、历史价值和文献价值。陈湘波表示，深圳的主题美术创作也与时代融合，同频共振，比如《孺子牛》这件作品就是深圳“拓荒精神”的真实写照。展示当代革命精神风貌的美术作品也是当代传统的一部分内容，同样有一定的启发和教育意义，值得后人重温与学习。此外，傅抱石和关山月二位先生对待艺术的虔诚态度和追求艺术完美、精益求精的严肃精神，也值得我们认真发扬。