每日精选：三宅一生：为时尚开启创意大门

(相关资料图)

西班牙《国家报》网站8月9日发表题为《三宅一生将作品变成创意阶层的制服》的文章，作者是卡洛斯·普里莫。全文摘编如下：

日本服装设计大师三宅一生成功将服装变成创意阶层的制服。包括史蒂夫·乔布斯在内，一大群对商标过敏的创意阶层人士被他的褶皱服装概念所吸引，成为他的忠诚拥趸。

画廊老板、策展人、建筑师、摄影师、作家、记者……很少有人能逃脱对这位设计师作品的痴迷，因为他十分清楚，时尚的未来在于面料的未来。三宅一生的设计作品是一种没有标识的时尚，虽然没有商标，却让人一眼就能认出，正如艺术圈中的另一个经典——比利时设计师马丁·马吉拉的作品。

日本时装设计师三宅一生在“三宅一生服装作品展”新闻发布会上发言（新华社）

要寻觅三宅一生作品的踪迹，不需要去看红毯走秀，而要去观摩全世界文化界的日常着装。伊拉克裔英国建筑师扎哈·哈迪德、英国著名时装设计师乔纳森·安德森、英国时尚和工业设计师塞缪尔·罗斯、时尚商业评论家蒂姆·布兰克斯、牙买加音乐家格蕾丝·琼斯和加拿大传奇音乐家和画家乔妮·米切尔……很多圈内人几十年来都习惯穿着三宅一生的作品公开亮相。就连乔布斯都是其忠实拥趸——他著名的黑色毛衣就出自三宅一生之手。

为了解释三宅一生的品牌如何在某些特定群体中迅速走红，有一个假设是，某个群体总会追求一种统一性，就好似这个群体的制服。但还有一种解释，与前一种解释并不相悖，那就是实用性。

20世纪80年代末，三宅一生开始以一种新的方式尝试让面料出现精细的皱褶。实际上，这对三宅一生来说并非“创新”，因为他一直在探索如何让现代先进技术与古老的针织和编织工艺技术之间对话与碰撞。三宅一生的创作十分大胆：他没有在制作服装前让面料打褶，而是将制作完成的服装卷起来并扭曲，再将其放入一台机器，通过对聚酯纤维加热，使褶皱成为一种固定的版型。他的皱褶是一种不规则的褶皱，每件衣服都不一样，而且坚韧结实。

与此同时，三宅一生的衣服展现出宽松而轻盈的风格，就像三宅一生最喜欢的设计师之一——野口勇创作的纸灯。

法国学者帕特里克·埃策尔曾强调了另一个有关三宅一生如何取得成功的论点：几十年来他通过与文化界的合作获得了艺术和创新血统。三宅一生是褶皱的设计者，也是在世界范围内广受追捧的三宅一生香水背后的名字，同时也曾与编舞大师威廉·福赛思、日本艺术家草间弥生和中国艺术家蔡国强合作。他的作品曾出现在摄影大师斯诺登勋爵、欧文·佩恩和尼克·奈特拍摄的那些令人难忘的摄影作品中。自1997年以来，三宅一生决定放弃商业设计师的工作，专注于创新项目，其作品几乎进入过世界所有最著名艺术中心的展览会场。

三宅一生的作品既深奥莫测，又纯粹直接。正如蒂姆·布兰克斯在接受英国《金融时报》采访时所说的那样：“你不能凭空想象三宅一生的作品，必须穿在身上。只有穿上它，我们才有资格评论。”