舞剧《昭君出塞》：用舞蹈语言将可歌可泣的历史故事搬上舞台

“明妃初出汉宫时，泪湿春风鬓脚垂。”昭君出塞的历史故事，想必人人皆知。中国歌剧舞剧院首席演员唐诗逸领衔主演，舞剧《昭君出塞》昨晚登陆上汽·上海文化广场，讲述昭君“请缨赴塞上”，完成和亲宁边使命、促成民族和睦的传奇故事。舞剧不仅展现了昭君“落雁”的美貌，更刻画了她出塞前后的心路历程，弘扬了民族大义以及以她为代表的“和”文化。

塞外边疆、风声鹤唳。在烽火矗立、哀鸿遍野中，昭君眼神坚定，看似纤细娇小的身躯充满勇气——这种力量感正源于90后舞者唐诗逸的内心。“演昭君太过瘾了！从年轻姑娘演到白发苍苍的老人，跨越了数十年的光阴。”唐诗逸告诉记者，她站在舞台上，能感受到昭君生命中所承载的一切。

走进昭君的内心世界，让留存在史书上的人物印记变得生动而具体

汉时，匈奴在边塞累有战事，汉皇“宁边思倾国”，昭君“请缨赴塞上”，完成和亲宁边使命，促成民族和睦。舞剧《昭君出塞》将这段可歌可泣的历史故事搬上舞台。“剧终时，昭君站在苍茫大漠上回望一生，看到了离她远去的单于、随她出征的卫疆……当年护卫她出塞的千军万马又集结在她的身后，陪伴她走过漫长的人生。”唐诗逸说：“当昭君把从大汉带来的一捧土洒在了塞外的土地上，她心底积淀的厚度已经无法用语言来形容。我只能用舞蹈、用肢体去尽情展现。”

舞剧《昭君出塞》首演于2016年，在海内外广受好评。该剧曾作为墨西哥“中国文化年”闭幕式演出亮相墨西哥国家大剧院，当地主流媒体评价该剧“以无与伦比的艺术品质征服了整个墨西哥。”9月17日至18日，“为人民起舞”艺术周上海站将《昭君出塞》带到上汽·上海文化广场，在诗、舞、乐的交相呼应中，架构起跨越千载时空的桥梁。

如何让留存在史书上的人物印记变得生动而具体？“想要进入角色，就先要读懂角色。”唐诗逸说。“其实，每一个舞蹈动作的产生都并非毫无缘由，而是基于人物情感与精神世界的核心，并生发出来。”

随着巡演的脚步，她对昭君的认识越来越全面深入，也赋予角色越来越丰富的内涵。“最初，昭君是以美人的形象出现，但我很快被她性格魅力和坚韧精神所感动。”唐诗逸认为，“昭君”二字承载着大众对中国古代女性最美好的幻想，成为了人们向往和平的情感寄寓。“从另一个角度来看，昭君打破了那个时代的桎梏，她勇敢迈出了那一步，做出了自己的人生选择。”

用舞蹈语言倾情演绎中国文化，让全球观众了解并爱上东方气韵

有人说，舞蹈是流动的雕塑，而在唐诗逸看来，中国古典舞极好地体现了这种流动性。“中国舞不是静止的，而是在静止中有着延伸，给人意犹未尽的感觉。它的欲前先后、欲左先右、欲拒还迎，都代表了东方的审美特质。”

近年来，植根于中国文化沃土的舞蹈不断走进大众、走向世界。目前，TikTok平台上与“chinesedance（中国舞蹈）”相关的话题总播放量已超过千万。唐诗逸曾随中国歌剧舞剧院到美国、墨西哥，德国、法国等地演出，当地观众的热情让她印象深刻。她还计划与国外艺术家共同创作大型舞剧，目前正在紧锣密鼓的筹备中。“我们的舞蹈带有中国特质，有着中国‘核’。”唐诗逸认为，舞蹈的肢体表达更加抽象，可以给人丰沛的想象空间，更易与观众产生共鸣。“即使海外观众不能完全理解中国舞，但他们依旧可以体会到中国文化的魅力。”

唐诗逸的舞蹈从诗词歌赋到历史故事均有涉及，她用舞蹈语言把中国传统文化演绎得淋漓尽致。她表演的《碧雨幽兰》《乡愁无边》是舞蹈爱好者学习翻跳的模板，她演绎的舞剧《孔子》《昭君出塞》等剧目打动了无数观众，在B站、微博、贴吧里聚集了一大群年轻拥趸，她的舞蹈视频仅B站播放量就超过3000万。

近期，她又尝试与游戏《逆水寒》合作，推出了由著名编导佟睿睿编舞的《雨霖铃》《鸿音》两支短视频，让游戏和舞蹈“双出圈”。“随着科技进步，视频中的动捕技术和细节呈现越来越精准完善。”通过视频弹幕评论，唐诗逸感受到了青年观众们对国风国潮的热情反馈，“我们尝试结合多种元素，以不同形式、在不同平台呈现中国舞的魅力。在游戏中融入音乐、舞蹈、服饰等中式审美，也是传播中国传统文化的新途径。”

唐诗逸对艺术的追求仍未满足，由她编舞并主演的舞蹈剧场《唐诗逸舞》成为了创作新起点。作品取唐诗逸之名与“舞”字相结合，也可拆解为“唐诗”与“逸舞”两个意象。“《唐诗逸舞》是不一样的开始，让我脱离单纯的表演者身份，开始尝试思考、感受世界，并做出个性的表达。”

《唐诗逸舞》以诗歌史上的三首名篇《春江花月夜》《长恨歌》《剑器行》为切入点，无论是《春江花月夜》“天人合一”的玄思，还是《长恨歌》爱情故事的缠绵，抑或是《剑器行》英雄传奇的荡气回肠，都化成了扣人心弦的舞步。唐诗逸希望通过自己的演绎，“把中国传统文化的审美和意韵带到世界各地，让更多观众了解并爱上东方气韵。”

作者：宣晶

编辑：许旸

责任编辑：李婷

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